Viva Arte Viva!

Хотите погрузиться в атмосферу современного искусства? Вот уже в 57-ой раз проходит выставка Венецианская биеннале, участниками которой являются художники, прилетевшие с разных уголков планеты, чтобы показать свой проект (в этом году их 120) зрителям и услышать оценку членов мирового жюри. Не спешите с покупкой билетов в Италию, ведь мы сами всё сейчас расскажем.

Для начала надо разобраться: что же такое Венецианская биеннале? Это одна из самых известных выставок мирового искусства, проводящаяся раз в два года (итал. biennale — двухгодичный).

Существует эта выставка с 1895 года. Открытое королём Умберто I мероприятие сразу же получило широкую известность. Его посетило 200 тысяч зрителей, и выставлялись такие известные художники, как Климт, Ренуар и Пикассо.

К 1914 году было построено уже 7 выставочных павильонов, в том числе и Российский Павильон — это ограниченная постройка некоторого размера, на которой выставляются произведения художников страны, которой и принадлежит данное экспозиционное помещение. На данный момент собственные павильоны имеются только у ведущих стран (Россия, США, Япония, etc.), остальные же вынуждены довольствоваться помещениями, которые предоставляются странам-участникам итальянскими властями.

В настоящее время под началом Венецианской биеннале существуют следующие международные фестивали: живопись, архитектура, кино, танец, музыка и театр.

Каждое мероприятие к биеннале приставляется куратор — человек, задающий художникам общую тему и организующий основную выставку современного искусства. В этом году таким человеком стала Кристин Масель — главный куратор национального центра искусства и культуры в Париже. Она ознаменовала принятие должности лозунгом «Viva arte viva!», что можно перевести как «Да здравствует живое искусство!». Сама Кристин говорит о поставленной ею темой так: «В мире, полном конфликтов и потрясений, где гуманизм поставлен под угрозу, искусство — самая драгоценная часть человека. Это идеальное место для размышлений, индивидуального выражения, свободы и принципиальных вопросов. Это способ сказать «да» жизни, хотя иногда за ним стоит «но». Роль, голос и ответственность художника как никогда критичны в контексте современных дискуссий».

Комиссаром русского павильона в этом году стал Семен Михайловский — ректор Института живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина. Его выбор художников пал на Гришу Брусикина, группу Recycle и Сашу Пирогову. Сейчас мы расскажем о них поподробней.

Инсталляция «Смена декораций» Гриши Брусикина находится на верхнем этаже российского павильона. Художник работал над ней более двух лет. Скульптура посвящена современности — терроризму, миграции и взаимоотношению властей и народа. Белые скульптуры исписаны названиями книг, в которых описываются основные понятия, характеризующие культуру XX века.

Проект «Blocked Content» группы Recycle посвящён виртуальной реальности. Зрители взаимодействуют с персонажами инсталляций через смартфоны или планшеты. В этот момент на экране персонажи оживают. Recycle представляют тему ограничения информации и жизни внутри социальных медиа.

Саша Пирогова работает с видеоартом, представляя в своих роликах перфомансы, тесно завязанные на движении актеров. После инсталляций Брусикина и Recycle зритель спускается в нижнюю часть павильона, где представлено видео «Сад», показывающее хоровод танцующих людей. На такой светлой ноте после напряжённых предыдущих инсталляций зритель покидает российский павильон.

Все эти представления складываются в единую картину, которую российские художники назвали «Theatrum Orbis», ссылающуюся к первому географическому атласу современного типа.

До официального открытия биеннале информацию о представленных работах стараются держать в секрете, но даже судя по российскому павильону можно понять, что зрителя ожидает увлекательнейшее путешествие, которое проведёт его через павильоны, как через главы книг, делясь опытом художников самых разных национальностей и в конце концов соединит его с живым искусством.