Их отозвали Высшие Миры
по правилам космической игры…

Что поделать — свое задание они выполнили, стало быть. В клубе находятся талантливейшие музыканты, оказавшие значительное влияние на свое поколение и, как следствие, на стиль своей музыки. Всех членов объединяет одно — смерть на пике популярности, в возрасте 27 лет, в основном при странно сложившихся, а порой, вообще не понятных обстоятельствах.

Вообще число 27 является роковым для рок-музыкантов (кровь из глаз не пошла, а?), но это, скорее, просто миф, чем проклятие. Если проанализировать статистику смертей знаменитостей за последние 100 лет, то в 27 лет они умирают не чаще, чем, скажем, в 40. Но тут дело в другом: музыканты дольше обычных людей долго жить не могут и на то есть логическое объяснение — образ жизни. Многие рок-звезды «дружат» с наркотиками, спиртным и сигаретами. К этому можно добавить и напряженный стиль жизни: постоянные гастроли, разъезды и моральные нагрузки. В следствие этого, музыканты, дожившие до 50+ лет считаются настоящими «ветеранами» своей профессии. Но факт остается фактом: «Клуб 27» существует, в отличие от проклятия.

Смерть превратила членов клуба в настоящих легенд. Некоторые «адепты», однако, свое признание получили лишь после смерти. Все члены клуба были гениальны, проявили это достаточно рано, умерли молодыми. Ракетой они взлетели на музыкальные вершины, заполучив толпы фанатов, нереальные гонорары и славу. Впереди — целая жизнь! Но как бы не так. Живи быстро, умри молодым, пока не сказали: «Уже не так круто, как раньше». Кем же были все эти гении?

Роберт Джонсон. Талант от дьявола

1930 год

Первый, кого занесли в «черный список». Искусный певец,  талантливейший гитарист и блюзмен всех времен и народов. Его хит «Sweet Home Chicago» считается классикой блюза. За свою непродолжительную карьеру Джонсон много путешествовал, выступая, где только было можно. До большой аудитории Джонсон не добрался. Известными стали всего 29 песен, которые он записал в Далласе и Сан Антонио в 1936-1937 годах. Самое большое признание пришло к нему только после смерти. Большая часть его жизни окружена загадками, например, долгое время Роб пытался научиться мастерски играть на гитаре, исполнять блюз, но никак не удавалось…пока он не заключил сделку с дьяволом. Об этом он даже упоминал в песне «Crossroad blues», но я к этому отношусь довольно скептически. Так или иначе, дьявол забрал его душу 16 августа 1938 года. Достоверной причины смерти нет: то ли отравлен, то ли зарезан, то ли застрелен ревнивым мужем любовницы. Неизвестно, где находится и могила. В одном из блюзов он просил, чтобы его похоронили у шоссе, чтобы его «дух мог в любой момент сесть и уехать автобусом в никуда». Тайны и все.

Пересечение 61 и 49 дороги, в Кларксдейл, штат Миссисипи, США. По легенде, именно в этом месте Джонсон продал душу.

Джимми Хендрикс. Лондонская история

На поп-фестивале в Майами, 1968 год.

Тут явно нужна помощь Шерлока Холмса. Легендарный музыкант, гитарист-виртуоз, навсегда изменивший рок-музыку, Джимми Хендрикс был найден мертвым в номере отеля «Samarkand» в Лондоне 18 сентября 1970 года. Его смерть была ужасной, он захлебнулся рвотными массами после передозировки снотворного. Вокруг его кончины, пожалуй, больше всего криминального. Подружка, которая была с ним в момент смерти, утверждала, что его можно было спасти, но доктор не принял необходимых мер. Полицейский рапорт гласил, что Джимми был один, когда его обнаружили в отеле. При этом музыкант был полностью одет и уже «какое-то время мертв». В 2009 году появился свидетель, заявивший, что Хендрикса убили по заказу менеджера, от которого музыкант хотел уйти. Врач, обследовавший тело, согласился с этой версией. Но прошло слишком много времени, чтобы оставалась надежда узнать правду.

Джимми Хендрикс был настоящей рок-звездой и остается популярным по сей день. В посмертной дискографии насчитывается 351 запись. Журнал «Time» назвал его величайшим гитаристом всех времен, наиболее смелым и изобретательным виртуозом в истории рока: «Джимми Хендрикс мог выжать из гитары больше, чем любой другой музыкант. Это был величайший гитарист».

Джим Моррисон. Увидеть Париж и умереть

Джим Моррисон, клуб 27
Так и манит к себе, а?

Певец и автор песен Джим Моррисон родился 8 декабря 1943 года. Он с детства много читал, а в Университете увлекался поэзией. Гениальный гитарист, поэт и композитор Джим Моррисон считается одним из самых харизматичных фронтменов в истории рок-музыки. Он стал не просто одним из создателей The Doors, а считается, что именно благодаря ему группа добилась такой известности. Мрачные тексты Моррисона на фоне психоделических представлений, больше напоминающих шоковую терапию, сделали The Doors самой радикальной и сумрачной группой 1960-х годов. А Моррисон известен как своим характерным голосом, так и своеобразностью собственной сценической фигуры, саморазрушительным стилем жизни и поэтическим творчеством. Журнал «Rolling Stone» включил его в список «100 величайших певцов всех времен».

О Моррисоне писали, что он пел так, как если бы его казнили на электрическом стуле. Его музыку называли «музыкой одиночек». И пока известность группы стремительно взбиралась на музыкальный Олимп, личная жизнь Джима с такой же стремительностью неслась в пропасть. Пьянство, наркотики, драки с полицейскими, аресты за непристойное поведение – все это все меньше поддавалось контролю. В попытке что-то изменить он взял небольшой тайм-аут и с подружкой Памелой уехал в Париж. Он собирался побыть в затворничестве, если верить свидетельствам, именно так создавались его лучшие произведения. Однако там он погружался все глубже в наркотики и депрессию. 3 июля 1971 года Памела нашла Моррисона мертвым в ванной их съемной квартиры. Он умер предположительно от остановки сердца. Так как французская полиция не обнаружила признаков насильственной смерти, то вскрытия не проводилось, что привело к многочисленным домыслам о причине смерти. Среди них — и передозировка наркотиков, и самоубийство, и даже убийство. До сих пор вокруг его смерти ходят слухи. Единственный свидетель его смерти – Памела – унесла тайну в могилу тремя годами позже. Джим Моррисон остается одним из наиболее легендарных и загадочных звезд рок-н-ролла. Тексты, написанные для The Doors, вдохновляли целое поколение неудовлетворенной молодежи, которая находила в его словах отражение своих надежд и разочарований. Моррисон открывал мир для тех, кто слушал и слышал его, вдохновлял на поиски нового и отрешение от привычного и знакомого: «В мире существует понятное и непонятное, а между ними – Doors».

Дженис Джоплин. Судьба лучшего белого исполнителя
«черного блюза»

Дженис Джоплин, клуб 27
Исполняя Raise your hand, 1970 год.

Дженис Джоплин обладала мощным, блюзовым вокалом, царапающим перепонки, вызывающим бурю эмоций. Она была гениальна в импровизации, обладая редким для белых женщин талантом к исполнению черного блюза. Ее сильный, дерзкий стиль пения удивлял и восхищал. Но ее музыкальная карьера началась только когда она присоединилась к группе Big Brother в 1966. Их альбом «Cheap Thrills» был настоящим хитом, хотя и стал причиной разногласий в коллективе. Джоплин ушла из группы, и второй сольный альбом сделал ее настоящей звездой. К сожалению, альбом был выпущен уже после смерти певицы. 3 октября 1970 года Дженис узнала, что пока она находилась на записи альбома в Лос-Анджелесе, ее жених Сет Морган в Техасе устроил оргию. Дженис напилась, потом был героин, возможно, в угаре она не осознала, что имеет дело с более мощным зельем. Утром 4 октября 1970 года Дженис Джоплин не появилась в Sunset Sound Studios, где шла работа над альбомом. Не дозвонившись к ней и по телефону, продюсер группы Пол Ротшильд отправил помощника в отель. Открыв номер служебным ключом, служащий отеля нашел Дженис лежащей на полу. Ее губы были в крови, а нос разбит. В кулаке она сжимала деньги – $4,50. Гибель 27-летней звезды превратила релиз альбома с символичным названием «Pearl» — в сенсацию, подняв его на вершину американского хит-парада. Несмотря на скоропостижную смерть певицы, музыка Дженис Джоплин продолжает завоевывать поклонников и вдохновлять последователей. Коллекции ее записей были переизданы бесчисленное количество раз. Она была введена в «Зал славы рок-н-ролла» в 1995 году и получила посмертную Grammy за жизненные достижения в 2005. О жизни Дженис Джоплин было написано много книг и документальных очерков, в том числе  книга «Love, Janis», ее сестрой Лаурой Джоплин, на основе которой поставлена одноименная пьеса.

Брайан Джонс. Парень, который умирал ежедневно

Брайан Джонс, клуб 27
Перед выступлением Rolling stones в университете Северной Джорджии, 1965 год.

Брайан Джонс родился 28 февраля 1942 года. В 1962 он стал одним из основателей группы The Rolling Stones, в которую также вошли пианист Ян Стюарт, певец Мик Джагер и гитарист Кит Ричардс. Необычайно талантливый и яркий мультиинструменталист Брайан Джонс пережил с группой Rolling Stones все взлеты и падения на пути к настоящей славе.В начале истории The Rolling Stones Джонс был лидером коллектива, благодаря умению видеть новые горизонты, музыкантом, мог легко играть на разных инструментах, а также менеджером. The Rolling Stones приобрели культовое значение, ни один исполнитель или группа не могут сравниться с ними ни по количеству хитов, ни по количеству «золотых» и «платиновых» альбомов, ни по количеству отыгранных концертов. Хотя Брайан считался гитаристом в группе, он также играл на органе, меллотроне, флейте, губной гармонике и некоторых других инструментах, таких как тамбурин, ксилофон и маримба. К середине 1960-х Брайан остро ощущал отчуждение в команде. Он все больше обращался к алкоголю и наркотикам, что не улучшало отношений с членами коллектива. Известно его пристрастие к ЛСД, кокаину, марихуане и частым запоям. 8 июня 1969 года Мик Джаггер, Кит Ричардс и Чарли Уоттс сообщили Брайану, что группа продолжит работать без него.Он решил начать сольную карьеру, но не успел. 3 июля 1969 года, через месяц после ухода из The Rolling Stones, Брайан Джонс был найден на дне бассейна в собственном доме. Его смерть считается несчастным случаем, но есть предположения, что он был убит. Брайан Джонс и Джим Моррисон умерли в один день с разницей в два года. Пит Таунсенд – основатель, лидер и автор почти всех песен группы The Who – после смерти Джонса опубликовал в «The Times» поэму «A Normal Day For Brian, A Man Who Died Every Day» («Обычный день для Брайана, человека, который умирал каждый день»).

Курт Кобейн. Лучше сгореть, чем угаснуть

Курт Кобейн, клуб 27
Акустический концерт в Нью-Йорке, 1993 год.

Основатель и лидер культовой группы Nirvana Курт Кобейн родился 20 февраля 1967 года. Талантливый гитарист стал легендой, идолом, героем своего времени, его называли «голосом поколения». Группа Nirvana стала главным рок-феноменом 1990-х. А вокруг самого Курта сложилась атмосфера одиночества. Он получил статус лучшего автора песен поколения. Только этот статус наряду с возрастающей популярность группы оказался слишком тяжелой ношей для талантливого музыканта. Его стало посещать чувство мучительной тревожности, как принимают его музыку, что ждет в будущем. Он начал принимать героин. Наркотики приносили облегчение хроническим болям в желудке. Его отношения с Кортни Лав напоминали вихри стихии. Из-за проблем с наркотиками им пришлось бороться за право оставаться родителями дочери, родившейся в этом браке. И хотя в профессиональной жизни Курт Кобейн и его группа были на пике популярности, музыкант все больше впадал в депрессивное состояние. 4 марта 1994 года он совершил попытку суицида, но был откачан вовремя вызванной скорой. 18 марта Кортни вызвала полицию, сообщив, что ее муж заперся с ружьем и грозится убить себя. После этого происшествия Кортни убедила мужа лечь в клинику, чтобы избавиться от наркотической зависимости. Однако он провел в больнице всего несколько дней. 5 апреля 1994 года в пристройке загородного дома Курт принял смертельную дозу героина и выстрелил себе в голову, оставив внушительное прощальное письмо, в котором обращался к своим поклонникам, жене и дочери. Несмотря на предсмертное послание, существует предположение, что это было не самоубийство, а убийство, и в списке подозреваемых была Кортни Лав. Даже после своей смерти Курт Кобейн продолжает интриговать и вдохновлять своих поклонников. Все альбомы, выпущенные посмертно, достигли вершин чартов. Примечательно, что Кобейн является рекордсменом среди музыкантов, заработавших больше после смерти, чем при жизни.

Эми Уайнхайус. Горькая цена таланта

Эми Уайнхайус, клуб 27
MTV Music Awards, 2007 год.

Эми Уайнхаус родилась 14 сентября 1983 года. Она ворвалась в музыкальный мир в 16 лет, когда подписала первый контракт как джаз певица. Позже ее основным стилем стал микс из джаза, R&B, поп- и соул-музыки. Она была удивительно талантлива: вокал, названный «голосом десятилетия», талант композитора и поэта, и… харизма, завораживающая и погружающая в немой восторг. За все дары, данные природой, Эми заплатила самую высокую цену. К выходу дебютного альбома певица уже завоевала репутацию неуравновешенной личности, которую больше интересовали вечеринки и выпивка. Часто она являлась на выступления слишком пьяной, чтобы отработать концерт. Тогда же у нее начались непростые отношения с Блейком Филдер-Сивилом, который и подсадил ее на тяжелые наркотики. На публике их ссоры часто переходили в потасовки. Их отношения вращались вокруг наркотиков, алкоголя, побоев и самоуничтожения. В апреле 2007 Эми объявила о своей помолвке с Блейком и заявила, что именно отношения с будущим мужем вдохновили ее на большинство хитов из «Back to Black», за который певица получила 5 Grammy, причем 3 из них – за сингл «Rehab», в котором она говорит о своем нежелании проходить курс реабилитации… После свадьбы с Блэйком, состоявшейся в мае 2007, Эми вернулась к прежней разрушающей жизни. На открытие 17-дневного тура по США Уайнхаус явилась невменяемой, публика была разочарована и стала покидать концерт. Певица рыдала и бранилась. Такое неадекватное поведение сделало ее любимым персонажем желтой прессы. В августе 2007 Эми Уайнхаус оказалась в коме после передозировки, а позже призналась, что это случилось после смешения героина, кокаина, экстази, кетамина, виски и водки. Запланированный тур по Северной Америке был отложен на неопределенное время. В мае 2008 она была в очередной раз арестована за употребление наркотиков. После публичного признания в своей наркотической зависимости Эми отказали в визе в США, поэтому она не смогла присутствовать на вручении Grammy 2008. Вместо этого ее выступление в Лондоне транслировали по спутнику. Примечательно, что в этот вечер она получила 5 Grammy. Находясь на вершине успеха в профессиональной жизни, Эми Уайнхаус неслась под откос в личной. Еще больше эпатажа, еще больше наркотиков, еще больше алкоголя. Брак с Блэйком закончился разводом, а здоровье ухудшалось. Из пышнотелой красавицы она превратилась в скелет. Ее то арестовывали, то отправляли в больницу. 23 июля 2011 года фантастически талантливая певица скончалась от алкогольного отравления. Мать Эми назвала ее жизнь автомобильной катастрофой со смертельным исходом.

Возьми от жизни все — и умри молодым

Может, у всех талантливых молодых музыкантов есть тяга к саморазрушению? Можно было бы их как-то спасти? Никто не несет ответственности за свою жизнь, за свои решения и за свою смерть. Теперь нам остается только гадать, что же все эти ребята смогли сотворить, если бы остались живы, в какое русло они направили бы свой талант и остались бы такими же популярными?

comments powered by HyperComments